La revue de la Cité internationale de la bande dessinée et de l'image

Mémoires et thèses

Thèse

Le journal satirique El Papus (1973-1987) : expressions de la contre-culture dans la bande dessinée de la Transition espagnole

Au cours des années soixante et soixante-dix, des mouvements de contestation sociale, politique et culturelle voient le jour dans différents pays occidentaux. Les nombreuses similitudes que présentent ces mouvements, en dépit de leur éloignement géographique, conduisent à s’interroger sur la circulation de pratiques et d’idées contre-culturelles. La présente étude apporte une pierre à cet édifice en construction à travers l’analyse de la partie graphique de la revue « satirique et neurasthénique » El Papus, qui voit le jour le 20 octobre 1973. Le parti pris dans cette étude est de considérer que la contre-culture ne se manifeste pas uniquement dans sa dimension underground et que des formes d’expression empruntent les circuits de production et de diffusion classiques. Pour atteindre l’objectif assigné dans ce travail, le concept de « contre-culture » sera le point de départ de notre réflexion. Nous retracerons dans la première partie le contexte de diffusion de la contre-culture en Espagne et proposerons des pistes de réflexion pour comprendre comment les collaborateurs de El Papus se sont familiarisés avec de nouvelles idées et esthétiques venues de l’étranger, et tout particulièrement de France et des États-Unis. L’analyse que nous proposons dans la deuxième partie reposera sur un double objectif : montrer dans quelle mesure El Papus présente les caractéristiques esthétiques de la contre-culture (transgression, laideur et « mauvais goût »), et mettre en lumière la façon dont les collaborateurs de la revue se sont appropriés trois sources d’inspiration esthétique : la revue satirique française Hara-Kiri, le magazine américain Mad, et la bande dessinée underground américaine également. - voir sur theses.fr

Mémoire

houba ! houba ! La traduction de l’illusion de son dans la bande dessinée

L’importance de la perception auditive dans la lecture, et ainsi la traduction, de la bande dessinée est l’idée à l’origine de notre étude. Alors, c’est notre intention de montrer que l’illusion de son est construite, délibérément, par l’auteur pour qu’il soit « entendu » par le lecteur.

Thèse

La transposition de la littérature à la bande dessinée : la mise en images chez Alberto Breccia

Dans cette thèse, nous proposons des pistes pour une théorie visuelle de la bande dessinée à travers l’analyse de l’œuvre transpositive du dessinateur argentin Alberto Breccia. Étudier cet aspect de son œuvre constitue à notre sens le meilleur point de départ pour une étude focalisé sur la vertu plastique de la bande dessinée, le plastique dans l’image étant associé avec les matériaux et les procédés de celle-ci. La bande dessinée transpositive, regroupant les bandes dessinées qui adaptent des textes littéraires ou autres objets culturels, existe au moins depuis la naissance de cet art. Dans la pratique de la transposition l’œuvre transposée se réclame d’un lien direct et explicite avec un ou plusieurs textes ou récits antécédents. Toutefois, la transposition est un phénomène plus large que le simple passage d’une histoire d’un texte- source à une mise en image linéaire par une bande dessinée. Il existe, en effet, toute une dimension d’analyses qui concernent la dimension thématique et narrative ainsi que la dimension formelle, plastique, visuelle des procédés et modes de représentation. C’est ce dernier aspect qui nous occupe dans nos analyses car il nous semble que Breccia est l’un des premiers dessinateurs à explorer à l’occasion de ses transpositions littéraires toute une gamme de moyens nouveaux en bande dessinée. Cela n’est pas un hasard, car les transpositions que Breccia sélectionne l’amènent justement à explore les limites entre figuratif et informel. Il est l’un des premiers à ouvrir la bande dessinée sur des préoccupations plastiques nouvelles, qui sortent du cadre de la lisibilité et de la reconnaissance immédiate de ses premières planches plus illustratives. - voir sur theses.fr

Thèse

Renouvellement et montée en légitimité de la bande dessinée en France de 1990 à 2011 : histoire de l’association et de ses auteurs

Le début des années 1990 constitue un tournant dans l’histoire de la bande dessinée, à la fois en termes de renouvellement des contenus et de montée en légitimité du médium. La maison d’édition L’Association, fondée en 1990 par sept auteurs, a été partie prenante de ces deux processus. Cette thèse est la première consacrée à cet éditeur et au rôle qu’il a joué dans la plus grande reconnaissance du médium. Alors que les travaux consacrés à la légitimation d’une forme artistique prennent souvent pour objet des médiateurs, celle-ci s’intéresse à des créateurs.Elle étudie la contribution de L’Association et de ses auteurs à cette montée en légitimité à travers une approche historique globale qui confronte l’analyse des revendications d’indépendance et d’alternative avec leurs traductions dans la pratique (fonctionnement interne, catalogue et livres). Pour cela, cette thèse s’appuie sur le recueil de sources orales auprès des auteurs et salariés de L’Association, sur des analyses à la fois externes et internes des œuvres publiées et porte une attention particulière au discours produit par l’éditeur. Cette thèse s’articule autour d’une première partie consacrée à l’histoire de la maison d’édition et de ses principaux auteurs, en s’efforçant de montrer en quoi ces derniers se distinguent du reste du champ de la bande dessinée, et d’une seconde centrée sur l’analyse de la politique éditoriale de L’Association, à travers l’étude de son catalogue et de ses principales réalisations. - voir sur theses.fr

Mémoire

les adaptations de jeux vidéo en bande dessinée

Ce mémoire dresse un état des lieux du marché de l’édition de bandes dessinées adaptées de jeux vidéo en France. Le travail mené a pour but d’entériner l’existence de ce segment de l’édition, de comprendre son fonctionnement et de suggérer des pistes pour son développement. Caractérisé par une approche pratique, il présente une synthèse des enjeux de ce marché et pointe les principales problématiques auquel ce dernier est confronté, tout en tentant d’en proposer un dépassement.

Thèse

Représentation sociale de l’alcool dans la bande dessinée : à propos de 150 albums pour jeunes

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Mémoire

Naissance et développement du fanzinat de bande dessinée en France (1962-1975)

Après un premier chapitre consacré à la définition de l’objet fanzine et à ses limites, le mémoire décrit l’apparition de Giff-Wiff, premier fanzine de bande dessinée français, en 1962, puis le développement du fandom français. Le 2ème chapitre porte particulièrement sur les fanzines critiques structurant ses débuts (Giff-Wiff, Phénix, Schtroumpf), avant d’aborder dans le 3ème chapitre la naissance d’une norme nouvelle mêlant fandom et création amateur, entre autre incarnée par le fanzine Falatoff, jusqu’à la "crise" de 74-75. Ce mémoire a obtenu la mention bien (15/20)

Thèse

enseigner la physique en bande dessinée

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Mémoire

La Bande dessinée au musée : pratiques et enjeux

Ce mémoire dresse un état des lieux des expositions de bande dessinée d’un point de vue international. En France comme à l’étranger, les possibilités techniques et artistiques pour le médium sont en constante évolution et remettent en question les limites de la bande dessinée. Mémoire en anglais.