Dans l’économie d’un récit dessiné, le héros est d’abord celui-à-qui-il-arrive-quelque-chose.
On ne lui demande pas nécessairement d’être intelligent (le nom d’Annaïk Labornez, dite Bécassine, en dit suffisamment sur ses capacités intellectuelles), honnête (les Pieds Nickelés sont de sympathiques filous) ou beau (la petite taille d’Astérix, la laideur proverbiale de Popeye en témoignent), ni même nécessairement humain (un animal, un robot, un légume – le Concombre masqué de Mandryka – ou… une voiture, telle la Rosalie de Calvo, font aussi bien l’affaire).

« Que la bande dessinée entretienne, même adulte, des liens privilégiés avec l’enfance, est une réalité qui non seulement n’est pas négative, mais est constitutive des potentialités poétiques de ce langage, et aussi de sa position culturelle. » Avec ces quelques lignes tirées de La Bande dessinée et son double (p. 17), Menu reprend à son compte une idée souvent ressassée mais jamais dépliée dans toutes ses composantes et implications. Ce sont donc les liens privilégiés du médium bande dessinée avec l’enfance que cet article se propose d’explorer.

L’histoire des liens entre bande dessinée et éducation s’est exprimée successivement dans les termes d’une hostilité farouche, d’une intégration résignée, puis d’une récupération intéressée et d’une légitimation affichée.

[Janvier 1994]

Alex Barbier est au nombre de ces auteurs de bande dessinée dont les pages fascinent d’abord par leurs seules qualités plastiques. Ses albums se laissent feuilleter comme des livres de peinture. La richesse de sa palette, où dominent l’or, le vert, le jaune blafard, le bleu électrique et le violet profond ; la force d’une vision singulière, qui soutient la crudité de certaines scènes et l’inquiétante étrangeté de beaucoup d’autres ; ses images à définition variable, qui nimbent souvent les acteurs du récit dans un halo fantomatique, mais accusent simultanément la netteté quasi photographique d’un élément de décor ou d’un détail anatomique ; tout cela captive assez l’attention pour que le lecteur se contente d’être un contemplateur.

[Février 2019]

Lorsqu’on songe aux super-héros, on pense à la force surhumaine (Superman, Hulk, la Chose), à la puissance (Thor, Luke Cage), à la maîtrise du combat athlétique (Batman, Dardevil, Iron Fist). Il s’agit au départ d’un genre narratif que l’on peut qualifier d’action. Il est connu que ce genre s’inspire à la fois de la science-fiction et des histoires policières. On ne songe pas d’abord aux super-héroïnes, le plus souvent personnages secondaires dans l’histoire globale de ce genre, statistiquement bien inférieures en nombre.