De 1973 à 1976 paraissait dans Pilote une rubrique consacrée à la musique en vogue à cette époque lointaine, voici 50 ans. Créée par Patrick Lesueur et Jean Solé, En écoutant des images, la série abordait la musique que l’on appelait alors pop, sous une forme jusque-là inédite en bande dessinée. Elle totalise une cinquantaine de planches, pour faire découvrir une trentaine d’artistes, essentiellement anglo-saxons ou francophones.

À l’occasion de l’exposition que lui consacre la Cité internationale de la bande dessinée et de l’image pour ses 30 ans, nous republions ce texte paru dans la revue Bédéphile qui traitait alors de la notabilisation de Titeuf auprès des institutions culturelles. Lors de ses premières parutions, Titeuf semble plutôt cibler le public de jeunes adultes. La réception du lectorat en fera une série majeure pour les adolescents et adolescentes des années 1990-2000, avec un décalage dans le temps. D’abord dénoncée comme une série vulgaire, Titeuf s’est imposée au fil du temps comme une série phare, jusqu’à être recommandée par les instances les plus officielles et désormais exposée dans les musées. De l’album en noir et blanc à la Cité des sciences, le héros de Zep a petit à petit franchi les étapes du licencieux vers le classique, sans cesser d’aborder frontalement des sujets brûlants, alors relativement rares dans la BD jeunesse franco-belge.

Le métier de coloriste est méconnu en France. neuvième art ouvre ses portes aux coloristes, à leur métier, à leurs pratiques. Influences, styles, contraintes créatives, luttes pour la reconnaissance : les enjeux sont multiples dans une profession où les tensions propres aux industries culturelles s’expriment avec une grande force.

[août 2023]

« [Q]uand on réalise une série dessinée, on doit la faire en noir et blanc. La couleur, c'est accessoire. » Ces paroles, que Maurice Tillieux prêtait au créateur de Lucky Luke [1], ne doivent pas nous induire en erreur : si les pages de Morris sont, effectivement, déjà parfaitement équilibrées et lisibles en noir et blanc, on aurait tort d’en déduire que la couleur lui est indifférente. Son œuvre, au contraire, est réputée pour son approche originale et percutante en la matière. Une approche expressionniste, au service de la narration, qui s’est construite dans la contrainte.

Dans cet épisode, nous accueillons Jim Bishop, lauréat du prestigieux Silver Award du 16ème Prix international du Manga pour son livre l'auteur de Lettres Perdues. Il parlera de son inspiration, de ses projets et de ses albums qui ont marqué le public.