archives des expositions 2012

Les talents accueillis à la maison des auteurs forment à leur manière une constellation changeante d’individualités singulières et brillantes, venues de diverses régions de France et d’ailleurs pour développer un projet et confronter leur création à celles d’autres artistes. L’exposition Constellation présente dans un écrin bleu nuit les vingt-sept projets de bande dessinée et de films d’animation auxquels la Cité a apporté son soutien en 2011.

Les murs de la table à dessin exposent une sixième série de portraits d’auteurs de bande dessinée photographiés par Nicolas Guérin. Découvrez ces visages du Neuvième Art en déjeunant à la brasserie panoramique de la Cité.

Mal connues de ce côté-ci du continent, les bandes dessinées de l’Europe du Nord s’acclimatent peu à peu à nos latitudes. Après une découverte très motivante de la bande dessinée finlandaise voilà quelques années, c’est maintenant la bande dessinée suédoise qui se donne à voir à Angoulême, à travers une belle exposition collective et inédite, inspirée par la plus célèbre figure des lettres suédoises, l’écrivain et dramaturge August Strindberg. Une exposition de la Swedish Comics Association, présentée par le Festival international de la bande dessinée.

Une rétrospective de bandes dessinées, graphisme et débris divers.
En décernant à Art Spiegelman le Grand Prix de la Ville d’Angoulême en janvier dernier, les membres de l’Académie des Grands Prix ont souhaité mettre à l’honneur l’un des créateurs les plus importants de la bande dessinée mondiale contemporaine. Et c’est à cet auteur majeur que le Festival rend l’hommage qu’il mérite à travers une exposition monographique et rétrospective d’une envergure exceptionnelle, la plus grande qu’on lui ait jamais consacrée en Europe.

Prix de l’Ecole européenne supérieure de l’image 2012, David Kramer succède à Dominique Goblet et Jochen Gerner. American exports, sa première exposition monographique en France, présente un choix de dessins et de peintures ainsi qu’une installation conçue pour l’occasion et réalisée avec des étudiants de l’ÉESI au cours d’un workshop incluant la mise en espace des œuvres.

Créé en 1998 par Zep, le magazine Tchô ! est aujourd’hui l’une des principales revues de bande dessinée pour enfants. Tchô ! l’expo réunit l’ensemble des auteurs et personnages de Tchô ! dans une présentation à la fois pédagogique et ludique, avec une galerie 3D, un espace de lecture, la projection des aventures animées de Captain Biceps, Franky Snow, Lou, Samson & Néon, Titeuf ou Zap Collège, les leçons de dessin de Zep et Tébo, des jeux rigolos, et diverses autres surprises de tous formats.

Exposition des œuvres des amis artistes de tigoboANIMATION invités à Meet ze Artists. Découvrez, au fil de cette exposition, le processus créatif de la naissance de projets, le concept, les premières esquisses, le développement visuel, recherches couleurs, peintures, storyboard, animation jusqu’à la réalisation.

Une exposition de sérigraphies de quinze auteurs de bande dessinée illustrant un haïku (petit poème japonais) écrit par la poétesse Sugita Hisajo, qui évoque une femme enlevant son kimono après la fête des fleurs, et au-delà la condition féminine il y a un siècle au Japon. Un seizième auteur a créé les modèles et les motifs de deux kimonos uniques qui viennent compléter l’exposition.

La marche, l’espace, le silence. Trois lignes directrices composent l’exposition Éloge du détour, comme trois sentiers d’imaginaire dans l’œuvre du dessinateur japonais Jirô Taniguchi. Une œuvre qui invite à prendre le temps de la découvrir en profondeur, tant sa diversité lui donne un statut unique, voire inclassable, dans le monde de la bande dessinée japonaise.

Imaginez que lorsque vous vous endormez, votre esprit s’en va parcourir un monde vaste, fantastique, où tout est possible … Imaginez des lieux extraordinaires dans lesquels se déroulent chaque nuit mille aventures… Ce monde, c’est celui de Dreamland, une terre de rêves dans laquelle se retrouvent habitants pacifiques et êtres maléfiques, rêveurs aux aspirations diverses et « voyageurs » disposant de pouvoirs particuliers. Un univers à part, territoire de jeu de multiples personnages… Découvrez la première exposition consacrée à l’univers original de ce manga français (aussi appelé « manfra ») créé par Reno Lemaire.

Le chef-d’œuvre autobiographique de Yoshihiro Tatsumi, Une vie dans les marges a été transposé par Eric Khoo en long métrage d’animation. Cette exposition présente des images préparatoires, pages de story-board, dessins de Tastumi, images du film, pour mieux comprendre le remarquable travail d’adaptation mené par les animateurs et le réalisateur.

Les murs de la table à dessin exposent une septième série de portraits d’artistes photographiés par Nicolas Guérin. Dans le cadre de Mangapolis, l’été japonais de la Cité, cette nouvelle galerie réunit mangakas, réalisateurs d’animation et cinéastes. Découvrez ces visages de l’Empire du Soleil levant en déjeunant à la brasserie panoramique de la Cité.

Les murs de la table à dessin exposent une huitième série de portraits d’auteurs de bande dessinée photographiés par Nicolas Guérin. Découvrez ces visages du Neuvième Art, tous liés à notre programmation d’automne, en déjeunant à la brasserie panoramique de la Cité.

Une exposition de sérigraphies réalisées par les auteurs de l’atelier du Gratin, à Angoulême. Amis esthètes, soyez les bienvenus, Luxe & beauté est un hommage à la décadence, à l’abondance, aux jolies pépés et autres délicatesses.

Riche de plus de 50 planches originales, illustrations et esquisses, l’exposition Raymond Poïvet, le pionnier de la bande dessinée permet de plonger dans l’univers graphique classique et foisonnant d’un des grands maîtres de la bande dessinée française de l’après-guerre, qu’on connaît surtout pour la série de science-fiction Les Pionniers de l’espérance. Présentée chronologiquement et thématiquement, elle est en outre accompagnée de l’audiovisuel Croquis d’un artiste, réalisé par Marc Rouchairoles, grand spécialiste de la vie et de l’œuvre de Raymond Poïvet.

Imaginée et créée selon le concept du festival 16000 Toons, cette exposition invite le visiteur à naviguer dans la galaxie du cinéma d’animation. Composée de planètes, elle reconstitue la chaîne de fabrication d’un dessin animé grâce à une double explication adaptée aux petits comme aux grands.

du 21 novembre 2012 au 24 mars 2013
À l’occasion de la grande rétrospective consacrée à Salvador Dalí à Paris, le Centre Pompidou et les éditions Dupuis coéditent une biographie de l’artiste en bande dessinée par Edmond Baudoin. Cette exposition en montre les plus beaux dessins originaux.

du 23 novembre 2012 au 3 février 2013
Une rencontre, une collaboration entre des artistes majeurs d’art contemporain et les plus grands dessinateurs de bande dessinée. Une quarantaine de « duos », établis d’un commun accord entre les artistes, s’expriment sur un même support, au travers de deux œuvres communes, réalisées successivement ou simultanément, sur toile ou sur tout autre support. 80 œuvres inédites témoignent de cette rencontre entre l’art contemporain et le plus contemporain des arts.

du 30 juin au 7 octobre 2012
Alors que Tintin est installé à Moulinsart ou Spirou à Champignac, c’est souvent dans un Tôkyô plus vrai que nature que les héros japonais vivent leurs aventures, la ville jouant le rôle d’ancrage dans le réel, tant géographique que temporel. En filigrane, les mangas dressent ainsi une cartographie détaillée de l’urbanisme de l’archipel nippon, pour une véritable invitation au voyage. Un univers à découvrir dans l’exposition-événement Mangapolis : la ville japonaise contemporaine dans le manga.

du 26 janvier au 6 mai 2012
La Cité internationale de la bande dessinée et de l’image a confié à Art Spiegelman, Président du Jury du 39ème Festival d’Angoulême, l’intégralité des espaces d’exposition permanente du musée de la bande dessinée pour une « carte blanche » de grande ampleur. Il a dressé son panthéon personnel, fouillé dans les collections de la Cité et sollicité d’autres fonds, pour installer à Angoulême, le temps d’un trimestre, son « musée privé de l’histoire et de l’accomplissement de la bande dessinée », en toute subjectivité.