princesse dragon

Anthony Roux, Jean-Jacques Denis

notes de production

Un vrai film pour enfants
Après Dofus (2015), qui possédait des aspects enfantins et "ado-pop-culture", Jean-Jacques Denis a décidé de se lancer dans un projet plus simple, un vrai film pour enfants, sans ambiguïté. "Dès le début, nous nous sommes donné un cadre, à savoir faire un film avec un budget assez restreint et d’une durée assez courte. A partir de cette volonté affirmée de simplicité, Anthony a commencé à travailler et nourrir le récit", confie le metteur en scène.

Thèmes abordés
Jean-Jacques Denis et Anthony Roux ont voulu traiter de la question suivante : que se passe-t-il si un enfant n’est pas tout à fait conforme aux attentes de ses parents ? En ajoutant la question de la valeur de cette relation face à l’ambition. Le premier explique :

"Le thème premier est la rencontre et l’amitié spontanée qui va naître entre deux fillettes qui sont chacune une déception pour leur père, opposant le projet des adultes dominants qui souvent divise, à celui des enfants qui rassemble."

"Bref, il y a plusieurs thématiques qui sont en toile de fond, sans qu’on cherche à en faire une démonstration lourde, car le film reste avant tout « sentimental » et tente de saisir l’émotion qui traverse les héroïnes au cours de cette histoire."
Authenticité
Le film ayant de nombreuses scènes en forêt, Jean-Jacques Denis et Anthony Roux ont enregistré les sons directement dans la nature pour disposer d’une ambiance sonore réaliste. "Avec Princesse Dragon, notre démarche est donc de créer un film qui renouera, dans le fond comme dans la forme, avec la tradition des contes", expliquent-ils.

Côté animation
D’un point de vue graphique, Jean-Jacques Denis et Anthony Roux voulaient que le conte ait une saveur d’"autrefois" et ont puisé leur inspiration dans les illustrations d’artistes fabuleux comme Edmond Dulac, Arthur Rackham ou Gustave Doré :

"Bien sûr la mode est incontestablement à la 3D et c’est clairement un gros argument commercial… Mais notre objectif est avant toute autre considération de réaliser un film sincère en hommage à ces conteurs et illustrateurs merveilleux."

"Le choix graphique de décors « aquarellés » et l’animation traditionnelle, image par image, se sont donc imposés à nous dès le début. C’est d’autant plus important que les enfants passent de nombreuses heures tous les jours devant leurs écrans et sont abreuvés d’images de plus en plus sophistiquées…"

"Nous avons décidé de prendre le contre-pied de cette déferlante d’images de synthèse et d’être plus proches des films du studio Ghibli que des productions Disney", précisent-ils.